El Palazzo Reale de Milà a Itàlia estrena fins al 31 de gener 'Dalí i la Moda', una exposició amb 200 obres de l'artista alt-empordanès i que s'emmarca dins de la 'Milano Fashion Week 2026'. Aquesta serà també la primera vegada per veure la relació que el geni tenia amb la moda i, alhora, una "altra manera" de veure'l. En aquest sentit, el director general de la Fundació Gala-Salvador Dalí, Fèlix Roca, assenyala que la proposta permetrà veure una part "més polièdrica" de l'artista i, al mateix temps, és una forma de "fer tornar Dalí a Milà", on va exposar el 1954. "A Dalí se'l coneix molt per la seva part surrealista, però la realitat és que molt més enllà i aquesta exposició ens ofereix una visió de Dalí diferent", assenyala Roca.
L'exposició reuneix més de 200 obres i documents com pintures, dibuixos o fotografies, però també indumentària, joies, accessoris, objectes i material audiovisual, molts dels quals no s’han exposat mai a Itàlia i que procedeixen de les tres col·leccions d'obres de Dalí més importants. Es tracta de peces adquirides de la Fundació Gala-Salvador Dalí de Figueres, el Dalí Museum de St. Petersburg a Florida i el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, a les quals se sumen els arxius històrics de les cases Schiaparelli, Chanel, Dior i Rabanne.
La proposta vol explicar al públic que per a Dalí, ja des de la infància, la moda representava una eina essencial per construir la seva pròpia identitat. Després, ja d'adult i amb Gala a la seva vida, l'any 1929, la roba i els accessoris passen a formar part d'un llenguatge compartit a través del qual la parella construeix la seva imatge pública. És aleshores quan fotògrafs, revistes i campanyes publicitàries contribueixen a difondre aquesta imatge i converteixen el mateix artista en una figura pública d’impacte mediàtic i fàcilment reconeixible a escala internacional.
En aquest sentit, el recorregut de la mostra posa en relació el vestuari de Dalí i Gala amb les obres de l'artista i evidencia com la indumentària, els accessoris i el cos són elements recurrents en la seva recerca artística. Des de la Fundació Gala-Salvador Dalí assenyalen que l'exposició suposa "una exploració de la modernitat a través de la mirada d’un dels seus intèrprets més radicals".
En aquest sentit, el recorregut entrellaça obres d'art, creacions per a les marques més prestigioses, fotografia, disseny, cinema, edició i documentació d'arxiu, al mateix temps que presenta un "artista total, capaç de transitar entre disciplines i traspassar fronteres, i de transformar qualsevol mitjà en un instrument al servei de la seva imaginació".
La moda, un somni de Dalí
␟NORM␟Amb l'exposició que estarà vigent fins a finals de gener, la Fundació vol mostrar Dalí com un apassionat per la moda, que fins i tot mostrava com un somni. Així, l'any 1935, l'artista realitza per a Harper’s Bazaar una de les seves primeres il·lustracions de moda, publicada amb el títol 'Dream, Fashions by Salvador Dalí', on les figures femenines, immerses en un paisatge oníric, transformen el vestit en una imatge mental i conviden el lector a imaginar-se dins de la creació.
El 1936 comença la col·laboració amb Elsa Schiaparelli, destinada a convertir-se en una de les aliances entre art i moda més importants i prolífiques del segle XX. Aquell mateix any, Dalí crea el seu primer aparador per als grans magatzems Bonwit Teller de Nova York, demostrant que havia comprès l’extraordinari potencial de la moda i dels seus mecanismes de comunicació.
␟NORM␟Durant els anys cinquanta i seixanta, la performance esdevé per a molts artistes un nou camp d’experimentació. Dalí interpreta aquesta transformació a través de happenings i accions en què la moda es converteix en part integrant de l’espectacle. Entre 1966 i 1969, a Portlligat, Cadaqués, Barcelona i París, l’artista organitza esdeveniments amb la participació de models vestides amb creacions de Paco Rabanne.
L'exposició està promoguda per l’Àrea de Cultura de l'Ajuntament de Milà i produïda pel mateix Palazzo Reale, MondoMostre i Civita Mostre e Musei, en col·laboració amb la Fundació Gala-Salvador Dalí, amb el patrocini del Ministeri de Cultura italià, de l’Ambaixada d’Espanya a Itàlia i de la Camera Nazionale della Moda Italiana, amb Vogue Itàlia com a col·laborador de comunicació. L’exposició ha estat possible gràcies a la col·laboració d’Enel, Fineco, ATM, Bonaveri, VCPC i Novacolor, Ràdio Monte Carlo, X-Style, Vivaticket i StreetVox.
